劉禹錫說：“沉舟側(cè)畔千帆過，病
樹前頭萬木春�！边@講的便是一種萬物新象，詩眼便在破舊立新的精魂。許多人迤邐于
人生征途，自以為小有成就，便難以再逾越先前的基點(diǎn)，難成登峰造極之勢(shì)。若想取得長(zhǎng)足的進(jìn)步，忘卻已有的
成功，不失為一種良策。
嘗聞
書法家以
水為墨，馳騁書卷。須臾間，鳳舞龍飛就消失無蹤，待下一筆落下，又是不一樣的心境體悟。這個(gè)老人將拖把化作毛筆，將地面當(dāng)作宣紙畫卷，在廣場(chǎng)上用水寫書法，自有一番神韻。贊嘆其精妙藝術(shù)造詣之余，卻也不由得發(fā)出慨嘆：一
手好字，竟只存留片刻，真是可惜�？�
我相信，若是像張大千那樣的書畫高人同在現(xiàn)場(chǎng)觀看，對(duì)于這樣的頃刻之
美，其肯定的成分定會(huì)高于
質(zhì)疑。老人的書畫之美是毋庸置疑的，若能躍然紙上，流傳百代，自然是一筆不可忽視的文化財(cái)富。但是若立足于老人自身，揮毫縱橫間，卻會(huì)多一種桎梏與枷鎖。及后還須念前，必然要求每一個(gè)字皆勻調(diào)相稱，一撇一捺切不可有敗筆。戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢，一幅字寫下來，便難得先前的灑脫自然。當(dāng)然，高明的書法家會(huì)在題寫之前將整幅字成竹于胸，布局好大觀之后再落筆。但是在這樣的布局又創(chuàng)作、創(chuàng)作又修改間，能夠有所
突破，實(shí)屬不易，更何況起點(diǎn)本來就已是高超的藝術(shù)造詣。因而，待先前的鳳舞龍飛消失殆盡，再落下神來之筆，不也更能夠在字與字的消失與顯現(xiàn)間登上新的境界嗎？
同樣是藝術(shù)與人生，作家莫言的
經(jīng)歷亦是如此。莫言在獲諾獎(jiǎng)以后自然光彩萬分，一
時(shí)間成了輿論的焦點(diǎn)，邀請(qǐng)他的典禮儀式、代言廣告不絕如縷。在藝術(shù)上“白手起家”的他憑著對(duì)
農(nóng)村生活的體驗(yàn)與對(duì)土地的赤忱之心，寫出了“接地氣”的好作品。然而站在新的起點(diǎn)上的他，要想再有所突破，想來不是易事。面對(duì)眾多的商業(yè)邀請(qǐng)，莫言固然在我們的視線中“火”了一把，可他最終做出的決定，卻讓我們真真切切地
感受到了這個(gè)諾獎(jiǎng)作家對(duì)文學(xué)藝術(shù)的誠(chéng)意——他推掉了大多數(shù)的商業(yè)邀請(qǐng)，而
選擇回到那片紅高粱地，重新醞釀新的生活素材。從他的選擇之中，我們
思索，已有的成就是否會(huì)成為我們進(jìn)步的絆腳石？
答案顯然不是絕對(duì)的。但若忘卻那些令我們濟(jì)濟(jì)然的成就，重歸
自我，或許這樣的心境，不管是對(duì)于文藝創(chuàng)作者，還是對(duì)于普通人而言，都更容易獲得新的
收獲。
趙無極作為
世界頂級(jí)的華裔畫家，他的創(chuàng)作生涯，恰恰正印證了這一點(diǎn)。早期趙無極從具象的油畫入手，苦心學(xué)畫，練得一手好技藝。然而當(dāng)他走出國(guó)
門，面向思潮洶涌的世界時(shí)，他發(fā)現(xiàn)，更加現(xiàn)代的抽象畫更加受歡迎。也許是出于自身畫藝發(fā)展的需要，他開始了作畫
風(fēng)格的轉(zhuǎn)型。這個(gè)過程確實(shí)是十分
艱難的。當(dāng)時(shí)的他已然有了
自己的粉絲
群體，風(fēng)格大改后，他不但沒有吸引來更多的買家群體，更是
失去了原有的粉絲。風(fēng)格轉(zhuǎn)型時(shí)，若想再登一個(gè)臺(tái)階，最重要的，正是忘卻原有的技巧畫法，在藝術(shù)風(fēng)格上“重新”開始。進(jìn)入20世紀(jì)80年代，他的畫作越發(fā)純熟，下筆越發(fā)敏銳、堅(jiān)定和
自信，終于在世界畫壇上闖出華裔畫家的
一片天地。技藝、
學(xué)習(xí)皆是如此，遇到瓶頸時(shí)，要想再有所突破，往往不可沿襲舊例陳規(guī)，此時(shí)，忘卻已有的成就便顯得尤為重要。
“立”前須有“破”，忘卻已有的成功，
放下陳規(guī)的桎梏，“揚(yáng)棄”間方可取得長(zhǎng)足的進(jìn)步。因而，作為時(shí)代的弄潮兒，我們更應(yīng)該有開拓
精神，擔(dān)當(dāng)起民族重任，為中華文化更攀高峰而
努力。這樣，便可見千帆競(jìng)發(fā)，一片新象，破舊立新之勢(shì)便自然成就，于己于國(guó)，都是一種突破與進(jìn)步。
�。ㄖ笇�(dǎo)教師：何文魁）
